Este fin de semana nos vemos en Fuengirola, con muchas ganas de compartir modelismo, ideas y unas cuantas horas de mesa de trabajo.
Autor: Gazquez
Apuntes para Escena
Una vieja conversación sobre dioramas:
Revisando carpetas antiguas me he encontrado con este pequeño esquema que dibujé en 2018 para un amigo.
Estábamos comentando posibles composiciones para un diorama y, como suele ocurrir muchas veces, terminé explicando la idea con un boceto rápido sobre papel. Al final el proyecto tomó otro camino y esta propuesta nunca llegó a construirse.
Al volver a verla después de tantos años me he dado cuenta de que, más que representar una escena concreta, recoge una estructura compositiva perfectamente válida para un tipología de escena: un vehículo principal, un elemento secundario de menor tamaño, una composición diagonal que genera movimiento, un punto vertical que atrae la mirada y una zona reservada para la acción principal.
Es una fórmula sencilla, pero extraordinariamente versátil. Cambian los vehículos, cambian las figuras y cambia la historia, pero la base sigue funcionando.
No es una ilustración acabada ni un plano detallado. Es simplemente una idea capturada durante una conversación entre modelistas.
Y quizá por eso me sigue gustando.
Nunca hay que descartar una idea, a veces los proyectos que nunca llegan a construirse también tienen algo que enseñarnos.
Newsletter Nº08: Junio 2026
Notas desde el Taller Nº08 – Joaquín García Gázquez
Reflexiones sobre Modelismo, Historia e Ilustración • Junio de 2026
~ La publicación anticipada de un par de borradores en estos días me ha recordado algo bien conocido en cualquier mesa de trabajo: todo proceso necesita su tiempo. Estas notas se construyen poco a poco, a lo largo de varias semanas, y en esta ocasión una capa apareció antes de estar completamente seca.~
✍ Desde el Taller
Junio llega como esa pequeña línea que separa el ritmo intenso de los primeros meses del año de la cadencia más pausada del verano. Con la llegada del calor, aunque en casa estoy bien equipado para combatirlo, es inevitable que el ritmo cambie ligeramente.
Este último mes ha sido especialmente activo en el taller, con varios frentes abiertos y esa sensación, siempre estimulante, de ver cómo cada proyecto va encontrando su lugar y su momento.
Sigo trabajando con la misma idea que guía estas notas desde el principio: avanzar sin prisas innecesarias, prestando atención al proceso y dejando que cada maqueta, cada ilustración y cada texto maduren al ritmo que necesitan.
🔧 Proyectos en Curso
El Panzer 38(t) del taller de Almería Modelismo está ya prácticamente finalizado. Ha sido un proyecto que, por su propia naturaleza, se ha alargado en el tiempo. Este modelo lo he realizado como base para el curso impartido en la asociación; ha funcionado más como banco de pruebas donde mostrar técnicas y procesos que como una maqueta concebida como obra cerrada.
No obstante, en breve espero poder dedicarle el tiempo necesario para corregir algunos aspectos, afinar otros y darlo finalmente por concluido.
También he rematado dos figuras que llevaban ya tiempo merodeando por la mesa de trabajo.
La primera ha sido el Panzertruppen del DAK, del que he publicado recientemente una galería en este blog.
La otra ha sido el Oberleutnant de la Sturmartillerie, cuya galería publicaré durante este próximo mes.
En ambas he trabajado especialmente la peana definitiva, buscando darles contexto y reforzar su presencia visual.
Siempre recomiendo prestar atención a la ambientación: una buena base aporta sentido, contexto y la fuerza necesaria para que una figura luzca mucho mejor.
Ahora estoy centrado en el Hotchkiss H39 en servicio de la Wehrmacht, para el que quiero preparar una pequeña viñeta con dos tripulantes. Ya iré contando más detalles; de momento, os dejo unas imágenes del pequeño blindado ya montado y de las figuras listas para imprimación.
🎨 Ilustración del Mes
Un pequeño homenaje a aquellos catálogos de Tamiya que tantos sueños despertaron. Realizado con lápices High Uni sobre papel Fabriano Traccia, en formato A4.
📃 Novedades y Referencias
Este mes traigo dos novedades que me han parecido especialmente interesantes.
La primera es el inicio de la nueva serie anunciada por Life Miniatures dedicada a grandes generales de la Segunda Guerra Mundial. La colección arranca con Erwin Rommel, disponible en cuatro versiones diferentes: figura completa en escalas 1/10, 1/16 y 1/35, además de un busto a 1/10.
Es una buena muestra de cómo el modelado digital permite trasladar una misma obra a diferentes escalas y formatos manteniendo intacta su calidad. Y tratándose de Life Miniatures, la excelencia en el modelado y fundido está garantizada.
La segunda novedad nos lleva al terreno de la aviación con un nuevo molde a escala 1/48 dedicado al magnífico Macchi MC.202 “Folgore”.
Siempre es una buena noticia ver a Italeri apostar por un molde completamente nuevo dedicado a la Regia Aeronautica.
Es cierto que durante años la marca italiana arrastró cierta fama entre los modelistas más exigentes, fruto de algunos kits veteranos que requerían bastante trabajo de ajuste. Pero conviene recordar que, en otros tiempos de menor oferta y acceso mucho más limitado, Italeri puso al alcance de varias generaciones una enorme cantidad de modelos asequibles que proporcionaron incontables horas de aprendizaje y disfrute.
Por trayectoria, historia y aportación al hobby, merece ser observada con el respeto que corresponde a una de las grandes firmas clásicas del modelismo.
💡 Inspiración en RRSS
Una de las escenas que más me ha llamado la atención estas últimas semanas ha sido la viñeta de Carentán de Carlos Alba. Más allá del excelente acabado, resulta especialmente interesante ver cómo construyó y pintó toda la escena paso a paso.
También merece una mirada detenida el trabajo de Per Olav Lunds con su impresionante All Hands Lost, una obra cargada de atmósfera y narrativa visual.
Son trabajos que recuerdan algo importante: la técnica siempre suma, pero es la intención la que termina dando verdadero sentido a una pieza.
🕰 Del Archivo
Este mes rescato un trabajo muy especial para mí: el boxart del soldado soviético de la Operación Barbarroja que realicé para Mig Productions.
Fue la primera figura que pinté para un boxart. Volver hoy a esta pieza permite comprobar cuánto cambia la mano con el tiempo, pero también cómo ciertas búsquedas e inquietudes permanecen intactas.
📌 El Taller en Junio
Junio viene marcado por la cita de Fuengirola, el fin de semana del 20 y 21. Allí estaré, si nada lo impide, con una mesa-taller dedicada a figuras. Espero veros por allí.
Por lo demás, el mes traerá continuidad. Sin grandes giros, pero sí con ese ritmo particular que invita al trabajo pausado, a la observación y, en ocasiones, a tomar esas pequeñas decisiones que terminan desbloqueando proyectos aparentemente detenidos.
La idea sigue siendo avanzar con constancia, por el sencillo placer de sentarse a la mesa del taller y trabajar.
🎉 Cierre
Como siempre, gracias por acompañarme en estas notas mensuales.
Si todo sigue su curso, el próximo mes compartiré nuevos avances y, posiblemente, algunas noticias relacionadas con los próximos encuentros y actividades.
Hasta entonces, os deseo un buen mes de trabajo, calma y buenos ratos de taller.
Galería – Panzertruppen DAK
Galería – Panzertruppen DAK
Alpine Miniatures 1/35 • Luz, atmósfera y contención.
Os dejo la galería final de esta figura de Alpine Miniatures a 1/35, una pieza sencilla en planteamiento pero muy interesante por la naturalidad de la pose y por las posibilidades de ambientación que ofrece.
La pequeña escena se articula en torno a una composición muy contenida, donde la figura y la chumbera establecen un diálogo visual sencillo pero efectivo, suficiente para situar al espectador sin necesidad de añadir más elementos.
La pintura se ha trabajado buscando una lectura sobria y coherente, con transiciones suaves, una paleta controlada y un tratamiento lumínico orientado a sugerir la dureza de la luz propia de escenarios áridos sin caer en contrastes excesivos.
Como en otros trabajos recientes, el objetivo ha sido dejar que los matices y pequeñas variaciones sumen para darle presencia y empaque al conjunto.
Espero que os guste y resulte de interés.
Messerschmitt Bf 109 E-3 – Tamiya 61050 • 1/48
Messerschmitt Bf 109 E-3 – Intentional Simplicity
Tamiya 61050 • 1/48 • La importancia de la relación esfuerzo–resultado
Hay maquetas que destacan por la complejidad, el nivel de detalle o la espectacularidad técnica. Y luego están otras que simplemente funcionan.
El Bf 109 E-3 de Tamiya pertenece claramente a esta segunda categoría.
Se trata de un kit sencillo, accesible y tremendamente agradable de montar. Pocas piezas, buen encaje y una ingeniería clara que permite concentrarse en lo importante: disfrutar del proceso sin convertir el modelismo en una sucesión interminable de correcciones, accesorios y complicaciones innecesarias.
Eso no significa renunciar a mejorar ciertos aspectos del modelo. Algunos pequeños añadidos, como los cinturones de fotograbado de Eduard o ciertos detalles puntuales en cabina, lus tubos de los cañones, permiten elevar notablemente el resultado final sin disparar el tiempo de trabajo ni perder el carácter relajado del proyecto.
Precisamente ahí es donde aparece esa idea que últimamente ronda mucho mi mesa de trabajo: la “Intentional Simplicity”.
La “Intentional Simplicity” no consiste en hacer maquetas “de caja” de forma descuidada o renunciar al detalle por sistema. La idea es otra: entender qué elementos realmente aportan al resultado final y cuáles añaden complejidad sin mejorar proporcionalmente el modelo.
Unos buenos cinturones, pequeñas mejoras bien elegidas o ciertos detalles puntuales pueden elevar muchísimo el conjunto sin convertir el proyecto en una acumulación interminable de accesorios y correcciones.
Se trata, en el fondo, de trabajar de forma más consciente y coherente. Invertir esfuerzo donde realmente merece la pena.
Este pequeño Emil tiene mucho de eso. Es una maqueta ideal para modelistas que empiezan, pero también para aficionados con experiencia que simplemente quieran montar, pintar y disfrutar sin presión.
En un hobby donde cada vez parece necesario añadir más y más elementos, quizá conviene recordar de vez en cuando que muchas veces menos… también puede ser más.
Vista de la grapa A, con las dos mitades del fuselaje, el empenaje trasero y buena parte del interior. La figura del piloto, aunque correcta, la voy a descartar; siempre prefiero mostrar la cabina abierta para que se pueda apreciar mejor el trabajo interior.
Detalle del fuselaje, donde se puede apreciar la limpieza y definición de los paneles que conforman toda la estructura.
Grapa B con las alas, hélice y tren de aterrizaje. Un despiece sencillo e inteligentemente planteado facilita enormemente el montaje.
Detalle del intradós alar, las ruedas y las tapas del tren de aterrizaje.
Detalle del extradós alar. La limpieza y definición del moldeado resultan excepcionales.
La grapa C, dedicada a las piezas transparentes, es sencillamente excepcional. La limpieza y calidad del plástico resultan difíciles de mejorar.
La hoja de calcas es completa y suficiente, con una impresión nítida y un grosor muy fino.
En Primer Plano #03: Stug III Ausf.A
Dragon 1/35 • Detalle, textura y atmósfera en primeros planos
Este mes toca una galería en detalle y primer plano del StuG III Ausf. A de Dragon a escala 1/35. El StuG, en cualquiera de sus versiones, siempre me ha parecido uno de los vehículos más atractivos de la Segunda Guerra Mundial; diría que es, sin duda, uno de mis favoritos.
El modelo reproduce un ejemplar de la división Großdeutschland en Francia, 1940. Los efectos y acabados son los propios de mi estilo habitual: una base con acrílicos de Tamiya, AK Real Colors y Gunze Sangyo, seguida de procesos de envejecimiento usando fundamentalmente óleos y pigmentos.
Como siempre, procuro documentar mis modelos en base a fotografías de la época, buscando un resultado realista y coherente, y huyendo de efectismos innecesarios.
Sin más, os dejo con las fotos del modelo. ¡Espero que os guste!
Hotchkiss H39 Beutepanzer: «Ready to Paint»
Trabajo de preparación y detallado antes de pintura
La base es el reciente Hotchkiss H39 de Tamiya, un kit sencillo, muy agradable de montar. La intención ha sido mejorarlo de forma razonable, sin «volverme loco» añadiendo solamente algunos detalles y mejoras, para afinarlo, darle algo más de personalidad sin perder el carácter sencillo y práctico del proyecto.
Las principales modificaciones y añadidos realizados han sido:
- Herramientas y soportes impresos en 3D de Eduard
- Marcas de fundición Archer en relieve
- Remaches mejorados de diversa procedencia
- Lonas realizadas con masilla A+B de Tamiya
- Protector de escape fabricado con lámina fina de aluminio
- Detallado básico del interior de escotillas
- Cadenas articulables impresas en 3D de Quickboost
- Asas traseras realizadas en hilo de cobre
- Palometas de Bronco en los soportes de herramientas
Las principales modificaciones y añadidos realizados han sido:
- Herramientas y soportes impresos en 3D de Eduard
- Marcas de fundición Archer en relieve
- Remaches mejorados de diversa procedencia
- Lonas realizadas con masilla A+B de Tamiya
- Protector de escape fabricado con lámina fina de aluminio
- Detallado básico del interior de escotillas
- Cadenas articulables impresas en 3D de Quickboost
- Asas traseras realizadas en hilo de cobre
- Palometas de Bronco en los soportes de herramientas
Ahora toca comenzar la parte más importante: unificar todos estos elementos mediante la pintura y el envejecido. Es ahí donde el modelo empieza realmente a adquirir coherencia y personalidad propia.
Newsletter Nº07: Mayo 2026
Notas desde el Taller Nº07 – Joaquín García Gázquez
Reflexiones sobre Modelismo, Historia e Ilustración • Mayo de 2026
✍ Desde el Taller
Para mí, el año modelístico arranca siempre tras el AMT Show de Torrent.
Como ya comenté en el post de RRSS, fue un fin de semana muy especial. Independientemente de los resultados, como siempre, lo más importante es ver una cantidad increíble de maquetas excepcionales, el reencuentro con amigos y compañeros, las conversaciones, las risas y esa sensación de volver a casa que solo se da en muy contados encuentros. Mantener durante 30 años un evento así, con este nivel de organización y esta pasión, tiene un mérito enorme. Todo reconocimiento es poco.
Gracias, AMT.
Y gracias a todos los que lo hacen posible cada año… y a los que lo llenan de vida.
Por muchos años más.
🔧 Proyectos en Curso
Ya en la mesa de trabajo, estoy rematando estas dos figuras, preparando las bases para darlas por finalizadas definitivamente:
También he finalizado el JSU-152, del que podéis ver un completo Primer Plano en esta misma web:
Primer plano del JSU-152
Y para terminar con lo que hay en la mesa de trabajo, estos días he comenzado a soltar las primeras piezas de mi próximo Vehículo Militar, pero lo dejaré para próximas publicaciones.
🎨 Ilustración del Mes
Para este mes, en lugar de recuperar una ilustración anterior, os muestro la última que he terminado: un Panzerjäger I “in action”.
📃 Novedades y Referencias
Este mes, entre todas las novedades que he podido ver, os traigo dos que me gustan especialmente. La primera es un nuevo Vehículo Militar de Tamiya, un M24 Chaffee en el teatro europeo a finales de la 2ª Guerra Mundial:
La siguiente es de una marca que no conocía, Lanmo Models. Aunque ya dispone de algunas referencias en el mercado, este L6/40 seguro que me hago con él:
💡 Inspiración en RRSS
La primera de las inspiraciones mensuales es la pequeña escena de Cixminiatures, «Ascot Park 1920», con figuras pintadas por mi querido amigo y maestro Pepe Gallardo, simplemente delicioso:
Podéis ver más imágenes de la viñeta en el Facebook de Cixmodels.
La segunda inspiración es el trabajo de un modelista de Shanghái afincado en Tokyo, Yufei Mao.
Me ha llamado la atención la pátina de este 109 y los micro desgastes, muy apropiados para un avión. Tiene muchas propuestas interesantes que podéis ver en su perfil de Facebook.
📜 Este Mes Recordamos
Este mes os traigo el Ford Staff Car de Tamiya a 1/48. Recuerdo que cuando vi anunciado el kit me hizo una ilusión tremenda ver un vehículo tan bonito y carismático a esa escala. Hacerme con uno, montarlo y pintarlo fue prácticamente inmediato.
Posteriormente formó parte de una escena junto al Heinkel 162. Recuerdo aquella época como un momento de expansión personal dentro del hobby, abriendo nuevos horizontes con aviones y consolidando la escala 1/48 dentro de mi forma de entender el modelismo.
📜 Mirando al Mes que Entra
Este mes se presenta muy interesante con la finalización de las dos figuras, del Panzer 38(t) que he estado utilizando para el Taller impartido en mi asociación, Almería Modelismo, y del que pondré un artículo en este blog durante el mes, la presentación de mi próximo modelo de AFV, y cerrará mayo con una visita al concurso AIME Elche, el último fin de semana del mes.
🎉 Cierre
Si te ha gustado esta entrega y aún no estás suscrito, puedes hacerlo en el enlace que encontrarás justo debajo.
Mayo se presenta activo, con trabajo en la mesa y algún que otro viaje interesante por delante. Intentaré ir compartiendo avances y nuevos proyectos en el blog.
Y si coincidimos en Elche, será un placer charlar un rato.
Nos leemos el próximo mes, con nuevos trabajos tomando forma.
Un saludo,
Joaquín García Gázquez
Blog:
garciagazquez.com
En Primer Plano #02: JSU-152
Al observar el modelo de cerca, lo que realmente aparece no es tanto el conjunto como la suma de pequeñas decisiones. Las variaciones dentro de una base controlada, el desgaste aplicado con lógica y tras una observación detenida de fotografías de época, junto con una paleta contenida de óleos y pigmentos, van construyendo poco a poco la narrativa del modelo. No es necesario forzar contrastes ni efectos de cara a la galería. Son los matices, las transiciones y esos detalles que no buscan protagonismo los que, aplicados con sentido y trabajando en conjunto, dan forma al resultado cuando el ojo se detiene.
Mostrar estos primeros planos es, en cierto modo, exponerse. Cada transición, cada textura y cada decisión queda visible. Y es precisamente ahí donde el modelo se sostiene… o no.
Soviet Tanker – JSU-152 Alpine Miniatures 1/35
Esta figura se ha trabajado como parte del conjunto del JSU-152, buscando desde el inicio una integración completa con el vehículo y la escena.
La pintura se realizó con acrílicos 3Gen de AK, utilizando una paleta reducida y variaciones suaves para mantener la coherencia cromática con el entorno. El objetivo no era destacar la figura de manera aislada, sino que funcionara dentro del conjunto sin romper la unidad visual.
El pantalón se trató específicamente mediante la aplicación de filtros para matizar el tono caqui del paño, evitando un color plano y aportando ligeras variaciones. Posteriormente se trabajó el desgaste con óleos y pasteles en polvo, concentrando el efecto en las zonas de uso y contacto.
El contraste se mantuvo contenido, reforzando volúmenes sin exagerar luces ni sombras, con la intención de preservar la escala y evitar un acabado demasiado llamativo.
En cuanto a la expresión, se buscó un carácter neutro, coherente con la escena y sin forzar el protagonismo. La figura está planteada como un elemento de acompañamiento, que aporta escala y presencia humana sin competir con el vehículo.
En este tipo de trabajos, la clave no está en destacar cada elemento por separado, sino en conseguir que todos funcionen como un conjunto.
